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Archivo para junio, 2011

La chica que puede levitar

Jueves, 30 de junio de 2011 2 comentarios

Conseguir la ilusión de estar levitando es posible, sólo dando un salto y usando una velocidad de obturación alta (más de 1/500 sg)

Para ver la galería completa y las actualizaciones diarias: Yowayowacamera.com

Vía: Cool photos of levitating girl

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Tania Pumares – IV

Miércoles, 29 de junio de 2011 Sin comentarios

Exponer correctamente una fotografia

Martes, 28 de junio de 2011 4 comentarios

Aprender a exponer correctamente una fotografia es esencial para conseguir que cada toma tenga calidad.

La exposicion se podria resumir como la cantidad de luz que capta el sensor de nuestra camara. Si capta demasiada luz las fotos nos saldran palidas o quemadas, y si capta poca luz saldran oscuras y sin detalle.

Mucha gente se desentiende de esta tema porque al fin y al cabo con los modos automaticos o semiautomaticos de la camara van saliendo las fotos. Pero cuando nos encontramos con un problema, o queremos hacer algo mas creativo, hay que saber resolverlo.

Lo primero, es saber que la cantidad de luz que capta el sensor viene definida por tres parametros:

  • El ISO. Este parametro define la sensibilidad del sensor. Cuanto mas alto el valor iso mas luz captara nuestro sensor pero mas ruido metera en la foto.
  • El diafragma o numero f. La apertura de la lente. Cuanto mas bajo sea el numero f mas luz dejara pasar y menor sera la profundidad de campo, y cuanto mas alto sea menos luz dejara pasar y mayor sera la profundidad de campo.
  • La velocidad de obturacion es la cantidad de tiempo que nuestro sensor esta expuesto a la luz. Se mide en fracciones de segundo. Cuanto mas rapida sea la velocidad de obturacion menos luz llegara al sensor.

Es un pequeño resumen, pero podeis buscar mas informacion en el amigo google.

Decir tambien que cuando se modifica uno de estos parametros tiene efecto en los demas. Es decir, si modifico la apertura del diafragma, debere modificar tambien la velocidad de obturacion para que siga entrando la misma cantidad de luz que antes.

Esto seria lo mas basico que todo fotografo deberia conocer.


Ahora vamos a explicar los conceptos basicos de las herramientas de las que solemos disponer. En las reflex tenemos un par de herramientas esenciales para esta tarea. El fotometro y el histograma.

El fotometro:Nos indica si la zona a donde estamos apuntando con el objetivo esta correctamente expuesta segun el modo de medicion que tengamos seleccionado en la camara, y segun los parametros seleccionados (apertura, velocidad e iso). En el fotometro de ejemplo estaria sobreexpuesta porque la barrita va hacia el “+”. Si estuviera en el centro estaria correctamente expuesta (segun la camara, claro :-D ). Si estuviera hacia el “-“, estaria subexpuesta.

El valor que nos devuelve el fotometro depende del modo de medicion de la camara. En las Nikon hay 3, matricial, ponderado central, y puntual. En el matricial la camara hace una media de todo el encuadre intentando que todo salga mas o menos bien expuesto. En el ponderado central solo tiene en cuenta el centro de la foto. Y en el puntual solo tiene en cuenta el punto de enfoque que tengamos seleccionado en ese momento en la camara. Asi que ojo con el modo de medicion que nos la puede liar :-) .

El histograma:Probablemente nuestro mejor amigo.

El histograma es una representación grafica de una variable en forma de barras. En el caso que nos ocupa es una representacion de los tonos(colores) que hay en nuestra foto y en que cantidad estan.

Si los tonos estan acumulados a la izquierda del histograma la foto tendra muchas zonas subexpuestas, y si esta acumulado a la derecha tendremos muchas zonas sobreexpuestas.

Como veis nos da un monton de informacion acerca de la fotografia, y sin tener el ordenador delante.


Ahora que ya conoces los conceptos basicos y las herramientas de las que disponemos, vamos al lio.

Como siempre digo, hay que pensar la foto antes de hacerla. Observar lo que vamos a fotografiar, que clase de luz tenemos, etc… Esto nos los dara la experiencia, pero es bueno ir forzandose a hacerlo.

Un buen punto de partida para los mas inexpertos seria poner la camara en modo prioridad a la apertura, o prioridad a la velocidad, y ver que parametros de apertura y velocidad nos devuelve la camara. Normalmente la camara se esforzara en que la foto quede bien expuesta, por lo que si nos fijamos en el fotometro deberia estar muy proximo a cero.

Los expertos ya haran la medicion a ojo, y se fijaran de refilon en el fotometro :-D .

Sacamos nuestra foto y nos fijamos en el histograma. Comprobaremos que no haya tonos acumulados en los extremos ya que esto supondria que tenemos zonas quemadas (sobreexpuestas) o empastadas (subexpuestas). De ser asi podremos ajustar nuestros parametros para sobreexponer o subexponer la foto y corregir estos defectos, o usar la compensacion de exposicion de la camara para que ella misma nos recalcule los parametros.

A veces, hagamos lo que hagamos nos saldran zonas sobreexpuestas o subexpuestas. Por ejemplo, en la siguiente foto si sacaba bien el castillo se quemaba el cielo, asi que me decidi en su momento por el castillo(con el modo de medicion en puntual, y realizando la medicion en el castillo):

Tendremos dos opciones.
La primera, es escoger lo que queremos que salga mejor en la foto y ajustar los parametros para que eso salga correctamente expuesto. Incluso aprovechar partes subexpuestas para hacer siluetas:
La segunda opcion seria sacar 3 fotos o mas con distintas exposiciones y luego unirlas para formar un HDR, aunque no siempre es posible pero es una buena opcion:

 

Un miniresumen:

  • Estudiar la escena a fotografiar
  • Ajustar parametros de la camara (apertura, velocidad de obturacion e iso) teniendo en cuenta los valores que nos devuelve el fotometro segun el modo de medicion seleccionado en la camara
  • Realizar la toma
  • Comprobar visualmente la foto y el histograma para comprobar que no tenemos zonas sobreexpuestas o subexpuestas
  • Realizar ajustes en los parametros si es necesario
  • Seguir fotografiando hasta que todo lo anterior salga sin pensar

En fotografia digital hay una norma que todo el mundo deberia conocer y es el famoso derechedo del histograma.

En los sensores digitales de las reflex la mayor parte de la informacion se guarda en los blancos, por lo que cuanto mas hacia la derecha tengamos nuestro histograma (sin llegar a quemar nada), mas informacion tendremos en nuestra fotografia. Es decir, por norma deberiamos sacar la foto sobreexpuesta sin llegar a quemar nada.

Lo primero que podriamos pensar es que, ¿ para que hacer eso si luego con el photoshop puedo levantar las sombras y queda perfecto? Pues de ahi el error, porque cada vez que levantamos las sombras estamos generando ruido, ya que el programa de edicion se tiene que inventar partes de la foto. Pero en cambio, si tenemos derecheado el histograma, tendremos mucha mas informacion en las sombras, con lo que un ligero ajuste de exposicion nos dejaria la foto perfecta.

Os pondre un ejemplo. Estas fotos que pongo a continuacion no son mias, son de Guillermo Luijk, pero me vienen de perlas para explicar el concepto. Esta primera foto esta claramente sobreexpuesta, pero no llega a quemarse:


Si miramos el histograma vemos que esta bastante hacia la derecha:

Ahora solo tenemos que bajarle la exposicion, ajustar niveles(como hariamos siempre) y tendremos una foto libre de ruido. Ademas si hacemos un procesado por zonas podremos aclarar ligeramente, y sin generar ruido, las sombras porque realmente tenemos la informacion de esas zonas oscuras al haberlas sobreexpuesto. El resultado:

Si miramos el histograma ya lo vemos mas equilibrado y centrado.

Probadlo y me contais :-) .


Y hasta aqui el toston de hoy :-D . Espero que os sea de utilidad, y cualquier cosa que querais comentar o preguntar estare encantado de ayudaros. Y si escribi alguna burrada tambien podeis decirlo :-D .

PD: Gracias a Noah por las correcciones varias en el texto :-) .

Taller de fotografia profesional de moda con Raul Lamoso – Junio 2011 – Foto de Judith en el Set de Iluminacion

Lunes, 27 de junio de 2011 2 comentarios

Aplicando alguna de las tecnicas aprendidas en el taller hice el retoque de esta foto de Judith en el set de iluminacion. Os subo dos versiones una con textura y otra sin ella.


 

Taller de fotografia profesional de moda con Raul Lamoso – Junio 2011

Sábado, 25 de junio de 2011 8 comentarios

Pues ya estamos de vuelta del taller impartido por Raul Lamoso en el Centro Comercial Los Rosales despues de aprender un monton de cosas.

Por la mañana nos estuvo explicando conceptos basicos de fotografia, equipo a utilizar, manejo de flashes, etc… ademas de realizar una pequeña sesion de fotos con la modelo alli presente, y realizarle unos pequeños ajustes a la foto mediante Photoshop.

Una fotillo de la modelo, que se llama Judith, y trabaja para Pernas y Correa:

Por la tarde lo primero que hicimos fue sacar fotos en el set a Judith. Cada uno tuvo la oportunidad de sacar unas cuantas fotos. Ya subire alguna que esas fotos se merecen un buen retoque con las tecnicas aprendidas hoy.

Ademas nos explico un monton de trucos del photoshop y tecnicas a utilizar. Cosas tan curiosas como maquillar a la modelo mediante photoshop, y tan utiles como corregir dominantes de color, pasando por retoques de piel mediante division de frecuencias. Tambien nos explico como crear destellos y soles “falsos”, sustitucion de cielos, panoramicas y HDR. Muy variado sin duda.

Al final nos fuimos al garaje a sacar unas fotos con la modelo en una moto, y se acabo uniendo uno de los asistentes al curso :-D .

Vaya cara de susto tenian :-D .

Asi que ya sabeis, el proximo taller no hay excusa para perderselo.

Y Dios bajó a Riazor

Viernes, 24 de junio de 2011 4 comentarios

San Xoan na Coruña – Riazor

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La foto que casi me mata. Fotografos de Guerra.

Viernes, 24 de junio de 2011 Sin comentarios

Web: Guardian

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Fotografia Retro

Jueves, 23 de junio de 2011 Sin comentarios

Web: Neva

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Disertaciones acerca de la nitidez de una foto

Miércoles, 22 de junio de 2011 4 comentarios

Alguna que otra persona me pregunto como consigo que mis fotos sean tan nitidas. A parte de la ilusion que me hace que alguien me diga eso, os voy a intentar dar algun truco de los que yo utilizo a la hora de realizar mis fotos. Espero que os sirvan.

El primer truco es pensar. La foto tiene que estar lista en tu cabeza antes siquiera de tocar algun boton de la camara. Esto se consigue con la practica. Asi que ya sabeis, a sacar la camara de paseo a todos lados.

El segundo es exponer correctamente la foto. Esto que puede parecer una tonteria(porque total, la camara ya expone bien sola) es de lo mas importante. Una foto mal expuesta tendremos que corregirla con nuestro programa de edicion favorito, con lo que probablemente generemos ruido, perdamos informacion y por tanto nitidez. Otro dia explicare un poco mas este tema. Hoy solo dire que un buen punto de partida es buscar informacion acerca del derecheo de histograma. Ahi lo dejo.

El tercer truco es jugar con la profundidad de campo. Por ejemplo, si queremos sacar un retrato de alguien y logramos desenfocar el fondo directamente desde la camara(lo suyo es abrir el diafragma y acercarnos al sujeto a fotografia), conseguiremos destacar muchisimo a nuestro sujeto lo que dara sensacion de que esta mas nitido. O al menos a mi me la da :-D .

El cuarto y ultimo consejo de hoy es intentar hacer el maximo trabajo posible en la camara. Esta claro que el photoshop es una gran herramienta, pero si podemos hacer algo en el mundo real en vez de hacerlo en nuestro ordenador, mejor que mejor. Menos trabajo luego, ademas de que quedara mejor y no generaremos tanto ruido y no perderemos tanta informacion al procesar la foto, con lo que mantendremos la nitidez inicial.

Y para acabar dire que el equipo tiene mucho que ver en la nitidez final conseguida, pero no tanto como parece. Os pongo dos ejemplos(mejor verlos en grande pinchando encima):

Esta primera foto esta tomada con una D60 y un objetivo del kit inicial, un 18-55:

Esta segunda con una D300s, con un Tamron 17-50 f2.8:

Si os fijais, ambas fotos tienen el fondo negro(con lo que no destaca por encima del sujeto, seria parecido a desenfocarlo), y estan correctamente expuestas gracias a los focos que habia en el set. Si las veis en grande vereis que las dos tienen una nitidez tremenda, independientemente del equipo utilizado.

En resumen, no os obsesioneis con conseguir mejores objetivos y camaras, ya que podreis conseguir buenas fotos con el equipo que sea. Obsesionaros con exponer correctamente, obsesionaros con la profundidad de campo, y disfrutad de la fotografia, que para eso esta.

Sesion Pinup y Rockabilly – IV

Martes, 21 de junio de 2011 Sin comentarios